À écouter le podcast qui parle du dernier numéro de ArtReview sur les avenirs radieux
Voici le sommaire détaillé du numéro de janvier et février 2026 d’ArtReview
Dossier Central : Future Greats (Les Futurs Grands)
Le cœur de ce numéro est consacré à la sélection annuelle des “Future Greats”, où des artistes émergents sont choisis non pas par des rédacteurs, mais par d’autres artistes et collectifs influents. Cette année, la sélection interroge la définition même de la grandeur artistique face à un monde en crise.
Svetlana Romanova (sélectionnée par New Red Order) : Une artiste sakha dont le travail vidéo hybride explore l’indigénéité, la colonisation et l’extraction des ressources en Yakoutie, refusant les tropes occidentaux du “cinéma autochtone”.
Leah Ke Yi Zheng (sélectionnée par Martin Herbert) : Peintre basée à Chicago qui fusionne les techniques traditionnelles chinoises sur soie avec une esthétique inspirée par la technologie moderne et les machines, créant un dialogue entre l’histoire de l’avant-garde et le numérique.
Kopiisme (sélectionné par le Cercle d’Art des Travailleurs de Plantation Congolaise - CATPC) : Une communauté indonésienne qui utilise l’agroforesterie et la mémoire collective pour reprendre le contrôle de ses terres et de son économie face à l’héritage colonial hollandais.
Kulpreet Singh (sélectionné par Emily Jacir) : Artiste du Pendjab dont les peintures et films témoignent de la résilience des fermiers face aux politiques agricoles destructrices et à la brutalité de la Révolution verte en Inde.
Collin Sekajugo (sélectionné par blaxTARLINES) : Artiste ougando-rwandais reconnu pour ses peintures collages, mais choisi ici pour son travail institutionnel de création d’espaces communautaires durables pour les arts en Afrique de l’Est.
Cocina Colaboratorio (sélectionné par Campo Adentro) : Un collectif transdisciplinaire au Mexique qui relie la cuisine, l’agriculture et l’art pour aborder les problèmes de sécurité alimentaire et de préservation du territoire.
Articles de Fond (Art Featured)
Cette section propose des analyses approfondies sur des artistes et des thèmes contemporains majeurs :
Emilija Škarnulytė : Une exploration de l’œuvre de l’artiste lituanienne qui mêle mythologie (sirènes, déesses) et infrastructures technoscientifiques (sous-marins, centrales nucléaires) pour mesurer le monde à travers une échelle de temps “profonde” et post-humaine.
Le Présent Post-humain & Berenice Olmedo : Deux articles liés examinent la relation entre le corps et la technologie.
Kat Benedict analyse la prothèse non comme un remplacement, mais comme une condition d’interconnexion technologique.
Oliver Basciano se penche sur les sculptures de Berenice Olmedo, qui utilise des orthèses et des équipements médicaux pour évoquer la fragilité politique et physique des corps marginalisés.
Flatland : Une réimpression annotée d’extraits du roman satirique victorien d’Edwin A. Abbott, commentée par Chris Fite-Wassilak et Mark Rappolt pour résonner avec les questions contemporaines de perception et de dimensions.
Art Observed (Essais et Actualités)
Cette rubrique propose des réflexions critiques sur l’écosystème de l’art :
Destruction Créative : Alistair Hudson s’interroge sur la crise des modèles muséaux traditionnels face aux nouvelles technologies immersives et aux changements sociétaux, plaidant pour une réinvention des institutions.
La Valeur Culturelle Noire : Clive Chijioke Nwonka analyse comment les industries créatives et les institutions artistiques tentent de créer ou de récupérer une “valeur culturelle noire”, souvent réduite à une marchandise esthétique.
Collectionneur/Collectionné : Jenny Wu explore la collection d’art personnelle du philosophe Édouard Glissant, révélant ses relations avec des artistes comme Wifredo Lam et Matta, et sa vision de la “relation” au-delà de la simple possession.
Art Reviewed (Critiques)
Le numéro se clôt sur des recensions d’expositions et de livres à travers le monde :
Biennales et Festivals : Couverture de la Biennale de Kochi-Muziris (Kerala), et du festival Sequences à Reykjavik.
Expositions Solo : Critiques des présentations de Hito Steyerl à la Fondazione Prada, Bridget Riley au Turner Contemporary, Seydou Keïta au Brooklyn Museum, ou encore My Barbarian à New York.
Livres : Analyses d’ouvrages récents, incluant The Roof Beneath Their Feet de Geetanjali Shree et des essais sur la censure d’Ai Weiwei.
